TRUMAN (2015)

Dir.: Cesc Gay

España / Argentina

108 Min.- Color

Imagen: 1.85 : 1

Sonido: Dolby Digital

Música: Nico Cota, Toti Soler

Fotografía:  Andreu Rebés

Guión:  Tomàs Aragay, Cesc Gay

Producción:  Diego Dubcovsky, Daniel Burman, Marta Esteban, Alejandro Gorodisch, Axel Kuschevatzky, Matías Mosteirín, Hugo Sigman

Prod. Co.: BD Cine, Impossible Films, Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), Kramer & Sigman Films, Televisión Española (TVE), Televisión Federal (Telefe), Trumanfilm

Intérpretes: Ricardo Darín (Julián), Javier Cámara (Tomás), Dolores Fonzi (Paula), Eduard Fernández (Luis), Troilo (Truman), Àlex Brendemühl (Veterinario), Pedro Casablanc (Médico), José Luis Gómez (Productor), Javier Gutiérrez (Asesor funeraria), Elvira Mínguez (Gloria), Oriol Pla (Nico), Nathalie Poza (Mujer 2), Àgata Roca (Mujer 1), Susi Sánchez (Mujer Adopción), Francesc Orella (Actor Restaurante), Ana Gracia (Actriz Restaurante),  Silvia Abascal (Mónica), Pepa Charro (Vecina), Kira Miró (Actriz Compañía), Lucie Desclozeaux (Sophie), Elisabet Altube (Chica camello), Carolina Meijer (Mujer Tomás), Pablo Schaupp (Hijo Tomás), Luz Ottone (Hija Tomás), Lucas Hamming (Compañero Nico), Lucía Guerrero (Chica 1), Greta Fernández (Chica 2), Teresa Soria Ruano (Dependiente Librería), Patricia Byrne (Camarera Hotel), Camilo Vázquez (Regidor Teatro), Bouzan Hadawi (Taxista), Alison Smith (Azafata), Anna López Infante (Amiga Bar Fiesta), Tsechun Tse (Camarero Oriental)

No sabía de que iba el argumento de esta película y cuando empecé a verla me sentí incómodo. No me hace mucha gracia el cine que se aproxima tanto al drama de la vida real pero debo reconocer que la experiencia de “Truman” vale la pena.

El argumento no tiene mucho misterio: Tomás viaja desde Canada a Madrid para pasar cuatro días junto a Julian, un amigo suyo que es actor y está enfermo de cáncer. Al cabo de un año de haberse recuperado de un primer tratamiento decide que no quiere seguir con la terapia. Julian vive con lo justo porque no es ahorrador y no necesita más de lo que le proporciona su discreto sueldo. Su amigo le ofrece cargar con todos los gastos necesarios de ambos durante su estancia en España. La primera tarea que emprenden es buscar a quien pueda adoptar a Truman, el perro de Julian.

Lo primero que llama la atención de esta película es lo bien realizada que está. Una bella fotografía y una exquisita iluminación para ilustrar con buen gusto un relato sencillo pero que saca el máximo partido a todos los escenarios, ya sea en los rincones más íntimos hasta imágenes como las del ala del avión atravesando las nubes o el embarcadero de Amsterdam.

De inmediato cuando te quieres dar cuenta el dúo protagonista ya te ha enganchado con su buen hacer haciendo que los personajes te sean tan familiares como si les conocieras de siempre, con una naturalidad en cada recurso que solo está al alcance de los más grandes.

Aunque en todo momento está presente el drama de una persona que se enfrenta al final de su existencia la inteligencia y la humanidad que transmite la experiencia vital de estos amigos hace cómplice al espectador del devenir de su relación con el entorno de trabajo, amistades, conocidos, familia, etc, y de cómo afrontan confidencias y sentimientos en este periodo de despedida. Ayuda bastante el humor desencantado con el que se sortea la tragedia.

No obstante el director hace un par de trampas.

-Con Javier Cámara y Ricardo Darin puedes hacer que el espectador se crea cualquier cosa que le plantees.

-No todo el mundo que se enfrenta a una situación como la que se nos presenta puede contar con el apoyo de un amigo benefactor con presupuesto ilimitado para sobrellevar sus últimos días.

Tampoco me gusta la escena de sexo. La encuentro metida con calzador e incoherente con la tensión del momento en que sucede. Se incluye como pretexto para mostrar el derrumbe  emocional que están reprimiendo los personajes pero la veo innecesaria.

Buen plantel de actores secundarios y buena banda sonora que se deja notar solamente en los momentos adecuados.

Es admirable la evolución del cine de Cesc Gay desde “Krampack” (2000) hasta “Truman” y desde luego esta película es más llevadera que otra que también ahondaba en una temática similar, me refiero a “Mi Vida Sin Mi” (2003) de Isabel Coixet que vi porque en el reparto aparecía el nombre de Debbie Harry y aunque es un buen film lo olvidé pronto.

No obstante este tipo de cine español con mensaje al igual que el de Leon de Aranoa no acaba de despegar porque en el fondo hay algo de artificioso que no permite que llegue a tocar el alma del espectador y transmitir grandeza como por ejemplo se aprecia en la ya comentada en este blog “Bombon El Perro” (2004) o en el “Pa Negre” (2010) del atípico Villaronga

“Truman” tal vez no sea una obra maestra pero es un magnífico film que se sostiene sobre un trabajo interpretativo de Javier Camara y Ricardo Darin absolutamente arrebatador.

Calidad Cinematográfica:  8

Psicotronia:  2

Gore:  0

VIVIR ES FACIL CON LOS OJOS CERRADOS .- DAVID TRUEBA .- 2013

España.  105 / 108 min. Color.

Comedia, drama, road movie.

Música: Pat Metheny.  Charlie Haden. 

Intérpretes: Javier Camara (Antonio), Francesc Colomer (Juanjo), Natalia de Molina (Belen), Rogelio Fernandez (Bruno), Ramon Fontsere (Ramon), Ariadna Gil (Madre de Juanjo), Jorge Sanz (Padre de Juanjo)….

David Trueba es un buen director. Tiene la rara habilidad de crear películas que combinan un vistoso clasicismo con notorios resultados comerciales. Algún día realizará una obra maestra. Ya rodó una en el 2000 con Santiago Segura y Pablo Carbonell pero aunque es una magnífica cinta no llega a ser transcendente, influyente y fundamental, cualidades de lo que podemos entender como obra maestra. Si que participó como autor del guión en la maravilla que fue “La niña de tus ojos” (1998).

De este director de momento sabemos que no defrauda y eso en los tiempos que corren es bastante.

“Vivir…” es una reivindicación de la figura del maestro vocacional, de la persona que consagra su vida a compartir el conocimiento y los valores humanos que otorgan dignidad a la persona.

Antonio enseña inglés a sus alumnos valiéndose de las canciones de The Beatles pero hay expresiones y palabras que no llega a entender y necesitaría ver los textos escritos.

Le llega la noticia de que Lennon va a venir a España para el rodaje de una película en Almería y decide ir a hablar con él. Prepara el oportuno avituallamiento y sale desde Albacete con su Seat 850 dirección al sur.

Se le une una chica de 20 años, Belen, embarazada y harta del ambiente que la rodea típico de la España más cavernaria y machista de los 60.

Por el camino recogen a Juanjo, de 16 años, que se ha escapado de su casa en Madrid porque le obligaban a cortarse el pelo.

Llegan a Almería y se instalan en un cutre hostal donde Juanjo se empleará como ayudante y aprendiz de Ramon, un inmigrante catalán propietario de un chiringuito que ha conocido tiempos mejores.

Allí, lejos de casa vivirán situaciones que les unen y hacen que se desarrollen como personas. Experiencias divertidas, románticas y alguna desagradable.

Hábilmente Trueba va perfilando un incisivo retrato de la sociedad de la época, de la miseria humana de la que muchas personas luchan por escapar pero se estrellan contra el conformismo triste de la España de Franco a la sombra de la reciente guerra civil. 

El ejemplo más claro es el que padece Juanjo que abandona la segura vida familiar en la capital para evitar la peluquería por obligación y se la encuentra representada por la cara más profundamente negra y analfabeta del país.

Personajes creíbles muy bien construídos manejados con sensibilidad y naturalidad. Tanto los protagonistas Antonio, Belen y Juanjo cada uno en el preciso punto generacional de sus respectivos roles quijotesco, depredador o inocente,  como los secundarios:  la familia de Madrid, los almerienses al sol, los Guardias Civiles, los guiris….

Es de agradecer que Trueba no haya utilizado el patético recurso de mostrar a Lennon de espaldas mientras se escucha su voz o lo que es más penoso, mostrar sus pies como hizo Alex de La Iglesia con la figura de Clint Eastwood en “800 Balas” (2002). Yo prefiero ver a un actor aunque se parezca poco al personaje. En este caso está bien resuelto.

Javier Camara es un valor seguro en cualquier película y también espero que antes mejor que después le llegue la oportunidad de participar en una verdadera obra maestra de las que quedan como referente para la historia. A no ser que consideremos “Torrente, el brazo tonto de la ley” (1998) como una obra maestra. Y no lo digo en broma.

“Vivir es fácil con los ojos cerrados” es un excelente film, interesante y divertido.

Notas:

-Otro film imprescindible de Javier Camara es  “Torremolinos 73” (2003). También  es una gran película “Lucia y el sexo” (2001) aunque en esta el protagonismo de Javier es menor.

-Siempre es agradable recuperar a Jorge Sanz que lleva prácticamente toda la vida dedicado al cine. Desde su más tierna niñez en “Conan el bárbaro” (1982), su cuarta película,  ha aparecido en films de la categoría de “Amantes” (1991), “Belle epoque” (1992), “La niña de tus ojos” (1998) o “El lobo” (2003). Tanbien tiene un mini papel en “Torrente, el brazo…” y es un personaje querido por todas sus apariciones en populares series de televisión

-Francesc Colomer no ha empezado mal su carrera. De tres películas en las que ha intervenido dos son de lo mejor que se ha hecho en este país en los últimos años. Sendos Goyas a la mejor película: “Vivir es fácil…” y “Pa negre” (2010). Un muy joven actor que promete. Se parece más a Jagger que a Lennon.

-Ramon Fontsere pedazo de actor de formación teatral con “Els Joglars” con quienes ha encarnado a Josep Pla, a Dali, a Jordi Puyol… En el cine ha trabajado con Trueba en “Soldados de salamina” (2002) y con Boadella en “Buen viaje, excelencia” (2003) donde interpretó a Franco.

-Ariadna Gil es pareja o ex pareja de David Trueba. Sus films más importantes tal vez sean “Belle Epoque” (1992) y “Libertarias” (1996) pero para ver de lo que es capaz esta actriz yo personalmente recomiendo “Antartida” (1995) y “Obra maestra” (2000).

-La película está basada en hechos reales. El maestro existe y la historia fue en líneas generales como se cuenta en la película. Nunca sabremos si la conversación que tuvo con Lennon influyó de forma directa en que The Beatles empezaran a incluir los textos de las canciones en el encarte interior de la carpeta del disco pero es posible que fuera así. Los de Liverpool querían llegar con su música hasta el último rincón del mundo y la difusión de las letras podía ayudar en este aspecto. Lennon sin duda se llevó una buena impresión de su estancia en España y de su contacto con la gente. Un exotismo que parecía exasperar a su esposa Cinthya que no comprendía que una mujer pudiera vestir totalmente de negro.  Y la presencia de figuras religiosas y el barroquismo popular de aquellos años presente en la casa donde se alojaron le producía sugestiones alucinógenas haciéndola creer ver que se movían los objetos. Tal vez John le ponía de extranjis en el gazpacho algún ingrediente extra adquirido en la India.

http://www.lamardivina.com/es/carboneras/cultura/cine/carboneras-de-cine/como-gane-la-guerra.php

Calidad cinematográfica:  8

Psicotronia:  3

Gore:  0